Ciclo Otras Formas
Jueves 21 y 28 de marzo y 4 de abril a las 19hs (EN CASO DE LLUVIA, SERÁ REPOGRAMADO)
Fecha: | Del 21/03/2019 al 04/04/2019 |
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Lugar: | Casa Nacional del Bicentenario |
Dirección: | Riobamba 985, C1116ABC CABA, Argentina |
Género: | Artes Escénicas |
INFO
MÚSICA + PERFORMANCES
(En caso de lluvias será reprogramado)
Los jueves 21 y 28 de marzo y 4 de abril a las 19, llega a la CNB (Riobamba 985) el ciclo OTRAS FORMAS en el que las artes visuales, la música y la performance se mezclan y se confunden en tres originales propuestas. Una nueva oportunidad para poner el foco en la escena de artistas visuales contemporáneos que también hacen música en tres encuentros donde se generará en vivo ese diálogo que existe entre disciplinas.
Por cada fecha se presentarán dos artistas con sus proyectos musicales y una puesta performática única. También habrá un dj´set de un artista invitado que será el anfitrión musical desde que las puertas se abran.
Participan de la primera fecha 21/03 el Dj set Lolo & Lauti y los shows en vivo de Dani Zelko y Laura Hita con su banda Testarosa. En la segunda 28/03 es el turno de Eva Shin, Juan Becú y El pastiche, última fecha del ciclo 04/04 actuarán Dj set Silvia Gurfein, Hana y Centolla Society.
El ciclo Otras formas visibiliza la escena de los artistas visuales contemporáneos que también son músicos. La idea nace de los discos editados (en cd´s y en las plataformas digitales) por la artista visual y música Florencia Hana Ciliberti que hizo dos compilados: «Otras formas vol 1 y vol 2”, las canciones de artistas visuales de gran trayectoria como Jorge de la Vega, Federico Peralta Ramos, Magdalena Jitrik y Lucio Dorr, Matías Duville, Juan Becú, Roberto Jacoby, Benito Laren, Juan Sorrentino (El pastiche), Las desesperadas por el ritmo (grupo integrado por Ana Gallardo, Cristina Schiavi, Silvana Lacarra, Marina de Caro, Mónica Millán, Marcela Astorga y Adriana Bustos), Dani Umpi, Alfredo Prior, Sandro Pereira, Amadeo Azar, Fátima Pecci Carou, Nicolás Bacal, Laura Hita, Luciana Rondolini, Lola Granillo, Marcelo Galindo, Juan Odriozola, Eva Shin, Aldo Benítez y Javier Barrio, entre otros. Dos discos históricos y de colección.
Los discos los podés escuchar en los siguientes links de Spotify (entre otras plataformas):
* Otras formas vol 1: https://open.spotify.com/album/4JdrFUsu4Nt2U2ak5YwMYg
* Otras formas vol 2: smarturl.it/otrasformas2.spotify
Programación:
Jueves 21/03 a las 19| Lolo & Lauti + Dani Zelko + Laura Hita
Dj set Lolo & Lauti
Show en vivo de Dani Zelko + Laura Hita
Lolo y Lauti: son un dúo de artistas formado en 2011. Hacen performance, video y ópera. Su obra investiga la apropiación, la adaptación y el comportamiento cotidiano. Su base es la colaboración, encontrando en el otro las respuestas que no tendrían solos. Han mostrado su obra en museos, galerías y festivales de Estados Unidos, Alemania, España, Italia, Reino Unido, Austria, Grecia, Bélgica, México, Colombia, Chile, Uruguay y Panamá. Entre sus trabajos se destacan la dirección de la ópera Perfect Lives (Teatro Colón, 2016), Carmen (MAC, Panamá, 2018) y Laguna Matata (UV, 2018).
Dani Zelko: Artista visual, poeta y músico. Como artista visual realizó muestras individuales en Argentina, México, Estados Unidos, Canadá, Cuba, y Paraguay. Recibió becas y premios de diversas instituciones de Argentina y del mundo. Publicó los libros: “Reunión 2”, “Reunión”, “Reunión: English Version” “Las Preguntas Completas”, “El presente está confuso”, (Gato Negro Ediciones, México); “Post Natural” y “Selección sudamericana por la muerte”, (Juan Malasuerte, México); Tradujo los libros “Personismo” de Frank O’hara, y “Fuego al final del arcoiris” de Shawn Vandor, (Socios fundadores).“Dos personas”, es su primer disco, seleccionado para el Premio Braque Francia / BA 2019. Obtuvo la residencia en URRA y la beca del Centro de Investigaciones Artísticas.
Laura Hita: formó parte del colectivo Conchetinas. Participó de la beca CIA (Centro de Investigaciones Artísticas). A partir del 2012 y hasta el 2015 formó parte del proyecto performático y musical Lavial con el que giró por Argentina y México. Tocó con dicha formación en el teatro Ópera y el Malba. Fue seleccionada para la residencia Cannonball en Miami,USA durante 3 meses.
Jueves 28/03 a las 19 | Eva Shin + Juan Becú + El pastiche
Dj set Eva Shin
Show en vivo de Juan Becú + El pastiche
Eva Shin: vive en Buenos Aires es artista visual, música, pintora y performer. En los últimos años trabaja con videoarte y produce música electrónica experimental. Editó un disco solista con su proyecto de canción trip-folk AMHO y colaboró en varios discos y proyectos afines. Realizó performances en el MAMBA y los Centros Culturales Kirchner, Borges, Recoleta, Gral. San Martin y Konex. Participó de los festivales Trimarchi, Pecha Kucha, Saemangeum Flag festival y ArteBA. Realizó una instalación para la muestra USB en el Seoul Art Center (Corea). Formó parte del proyecto La Ira de Dios y es agente del programa Canal de Interferencias Artísticas (CIA).
Juan Becú: obtuvo la beca nacional del Fondo Nacional de las Artes y el Subsidio Fondo de Cultura Buenos Aires, línea joven, ambos en el 2004. Mención en el Salón Nacional de Pintura del 2012. Mención en el Premio Itaú a las Artes Visuales del 2013. Mención en el Premio Braque 2015. Expuso en la galería Nora Fisch, en Sara Uriburu en el 2005 y en Ruth Benzacar en el 2007, en Prisma en la Galería Alberto Sendrós y Galería Vasari en el 2011. Editó varios discos y recientemente “Bq” su primer disco solista.
El pastiche: alter ego de Juan Sorrentino, crea obras e instalaciones explorando conceptos de lenguaje sonoro/visual en un contexto poético y de la imaginación colectiva. Recibió numerosos premios y sus obras forman parte de museos y colecciones privadas. Participó en numerosas exposiciones individuales y colectivas en Latinoamérica, Estados Unidos y Europa tales como: Whitechapel Gallery (Londres), Bonniers Konsthall (Suecia) Proa (Bs. As), MACBA (Bs. As.) Metronom (Barcelona), CCK (Bs. As.) , ARTEBA (Bs. As.), ARCO (Madrid), Espacio Marzana (Bilbao), Círculo de Bellas Artes (Madrid), MARCO (Vigo), Nau Coclea (Girona), IMAGO (Buenos Aires), Centro Cultural Recoleta (Buenos Aires), Forum Cultural de Guanajuato, y el Teatro Maria Grever (México), entre otros. El Pastiche es uno de sus proyectos musicales, un híbrido que cruza géneros de manera deliberada para una actuación bailable de mash-up/collage.
Jueves 04/4 a las 19 | Silvia Gurfein + Hana + Centolla Society
Dj set Silvia Gurfein
Show en vivo de Hana + Centolla Society
Silvia Gurfein: Artista multidisciplinaria. Antes de dedicarse a las artes visuales recorrió diversas disciplinas artísticas como el teatro, la danza y la música. Participó de numerosas muestras. Recibió la beca Bicentenario Fondo Nacional de las Artes y Plataforma futuro, beca a la innovación del Ministerio de Cultura de la Nación 2015. Residencia San Martín, Argentina, coordinada por Móvil 2014 URRA. Residencia Internacional de Artistas Buenos Aires 2013. Premio Igualdad Cultural 2012. Beca Nacional Fondo Nacional de las Artes 2011. XV Premio Klemm a las Artes Visuales (Primer Premio) 2010. Premio Itinerancia Andreani con PintorAs 2005. Beca Programa Intercampos Fundación Telefónica 2004 y 2002. Salón Nacional de Rosario Mención Especial del jurado.
Hana: Música, artista visual y gestora cultural creadora de Otras formas. Su obra investiga y visibiliza la música en el campo de las artes. Recibió la beca CIA en el 2012 y 2013. Ganadora del Premio Gardel Álbum Femenino Pop 2012. Realizó la performance Nanas dentro de la muestra Guerrilla Girls en BA. Fue seleccionada con la obra Otras formas en el Salón Nacional 2018. Presentó el disco Otras formas vol 2 en Ruth Benzacar, re editó el vinilo 50 Aniversario de El gusanito en persona de Jorge de la Vega, presentado en el MNBA 2018. Hizo la performance de Otras formas vol 1 en el MAMBA 2016. Fue seleccionada para abrir con su música los shows de Coldplay, 2016 y por Laurie Anderson en el teatro Ópera, 2015. Editó varios discos con su alter ego Hana.
Centolla Society: nuevo proyecto musical de los hermanos Pablo y Matías Duville, que nos propone un viaje a través del sonido hacia el imperio del misterio.
Matías Duville: entre sus proyectos se destacan The Valise Project (MoMA, Nueva York, 2017), Romance Atómico (Barro 2017), Arena Parking (Art Basel, 2016), Arena Parking (Centro Cultural Recoleta, 2015), Mutações (MAM, Río de Janeiro, 2015), En barro, (Buenos Aires, 2014); Discard Georgaphy (Ecole de beaux arts, Chapelle des Petits-Augustins, París, 2013), Safari (Malba, Buenos Aires, 2013) y Alaska (Drawing Center, Nueva York, 2013). Tiene varios proyectos musicales con su hermano Pablo: Centolla Society y The Pupilos, entre otros.